中新网北京5月13日电(记者 郎朗)随着技术的发展，视听传播的系统性变革也进入新阶段。5月12日，第六届中国(北京)广电媒体融合发展大会上，“创新的力量——视听传播创新主题研讨”汇聚多位专家学者，围绕视听传播的系统性变革展开深入对话。

　　内容创新：在变革中坚守价值内核

　　无论技术如何迭代，内容的高价值与正能量始终是视听传播的根基。

　　北京大学视听传播研究中心主任陆地教授提出，中国媒体经历了自身融合、与互联网融合、与社会融合三次大规模变革，但“万变不离其宗，内容要是高价值、正能量”。他认为，内容创新的核心在于通过新连接、新转化、新表达为用户创造深刻体验，而价值观则是“内容产业的操作系统和终极过滤器”，决定着创新的方向与用户的认同。

　　在技术冲击下，纪实表达并未被削弱，反而获得新的可能。国家广电总局发展研究中心战略研究所所长赵捷指出，人工智能正在推动纪录片从“局部优化”走向“系统重构”。

　　他举例说，《吴越国》《神遇：当苏格拉底遇上孔子》等作品借助AI让历史场景和思想对话变得可感可及。“人工智能可以帮助生成画面、重建场景，但纪录片真正不可替代的，仍然是创作者对现实的判断、对人物的理解、对真实的敬畏。”他同时强调，在短视频主导的媒介环境中，纪录片需要“逆向创新”——用慢叙事抵抗快节奏。“该快的时候快，该慢的时候一定要慢，涉及人的情感、命运、复杂性时，依然要保留那份耐心和分寸。”

　　传播创新：从单向输出到全民共创

　　当传播形态从单向广播转向双向互动，观众正在成为内容的共同创造者。江苏省广播电视总台卫视频道总监王希分享了“苏超”全媒体传播的实践——这项草根足球赛事已演变为“大小屏融合、文商体旅联动、球迷与用户共创的群众文化活动”。

　　“电视已不再是单向窗口，手机也不仅仅是碎片化工具”，他表示，江苏卫视首创大屏直播弹幕功能，单场弹幕量最高突破20万条。苏超将每场90分钟的比赛升级为贯穿整个周末的城市节日。其核心经验在于让赛事流量转化为城市品牌资产，“让每一项服务、每一次互动、每一帧画面都有温度”。

　　作为新兴视听形态，微短剧正以轻量化、高渗透的方式重构内容消费逻辑。

　　中国广播电视社会组织联合会短视频短片专委会秘书长张腾之指出，微短剧已从野蛮生长进入精品化、主流化的2.0时代，市场规模预计突破600亿，用户近7亿，日均观看时长超过两小时。“微短剧的行业意义在于带来了轻量化、高渗透、全民触达”，它正成为“新大众文艺的轻骑兵”。值得关注的是，AI漫剧快速崛起，2026年第一季度占比已达95%。但他也提醒，在高速增长的同时，“版权、合规、内容导向等问题仍需行业协同发力”。

　　产业出海：构建全球化与区域化协同生态

　　华语内容出海正在从“走出去”迈向“跑起来”的新阶段，系统化运营能力成为关键。

　　在区域产业层面，政策驱动下的视听产业集聚正在加速形成。北京通州区委宣传部文化产业促进中心主任樊孟琪介绍，北京城市副中心已出台网络视听产业高质量发展实施细则，对企业集聚最高支持3000万元，对AI研发应用最高支持1000万元，并正在制定微短剧及AI漫剧专项扶持措施。

　　“真正成功的出海不仅是让世界看到中国内容，更是理解、参与并形成可持续的全球价值链。”深圳雅文信息传播有限公司总经理王政分享了一组数据：全球社交媒体用户平均使用6.75个平台，单一渠道无法支撑有效传播。通过多平台协同、AI翻译提效、多语种适配，以《苍兰诀》《奔跑吧》《风味原产地》为代表的华语IP已在海外形成可持续的观看互动生态。他总结，情绪共鸣型、视觉符号型、年轻社群型、体验转化型四类最具出海潜力的内容，“从看见中国到体验转化，才能形成传播与转化的闭环”。(完)